작품 분석_1막
<줄거리>
10년 이상 외지를 떠돌던 아들 비프가 오랜만에 집에 돌아왔고 둘째 아들 해피도 집에 와있다.
비프는 아버지가 혼자 중얼거리며 누군가와 대화하는 모습에 우려한다. 어머니 린다는 비프에게 네 아버지는 네가 집에 온다고 하면 즐거워하시지만 네가 올 때 쯤 되면 불
연구하고 있다. 밀러는 "세일즈맨의 죽음"에서, 개척시대에서 산업화된 물질문명시대로 변천되어버린 사회에서의 인간상황과 인간상을 묘사하였다. 그는 사회적, 정치적, 경제적 혹은 성 윤리문제를 취급하는데, 그의 전기 극작품에는 개인과 사회의 관계를 주로 다루었는데, 개인주의적 성격이 강한
밀러는 무대위에 모순으로 가득 찬 인간의 머릿속을 그려 보고자 했다. 원제목 “ The Inside Of His Mind "이 시사해 주듯이, 이극은 과거와 현재가 동시에 공존하는 윌리의 정신 상태를 표현하려 했다. 무대 전체가 한 인간의 마음속인 동시에 윌리의 머리를 상장하며, 무대를 정신분열증적(精神分裂症的) 갈
현실적 문제를 다루는데 표현주의적 기법을 사실성 있게 사용하였다. 밀러는 많은 희곡에서 끊임없이 사회와 개인의 왜곡된 관계를 제기하고 있다. 시간과 공간을 초월하는 극작술을 실험적으로 사용하였고, 여러 개의 모티브를 통해 이야기를 풀어나가는 식으로 하여, 각종 작품을 돋보이게했다.
■⌜세일즈맨의 죽음⌟에 대한 이해와 감상
이 작품은 2막으로 된 장막극이다.
윌리 로먼은 평생을 외판원으로 살아왔으나, 이제는 늙어서 정신조차 온전치 못한 인물이다. 그에게는 이해심 많고 사려 깊은 아내 린다와, 두 아들 비프와 해피가 있다. 윌리는 대인 관계의 매력이 사업에서 성
연구 성과로부터 뉴딜정책, 특히 경제 분야의 각종 조치에 대한 분석이 축적되었고 각종 현안에 타산지석이 될 교훈이 많음을 외면할 수 없다. 그리고 몇 년 전의 아시아 금융위기 이후 또 다른 세계적 공황의 가능성이 제기되는 것을 볼 때 70년 전의 경험은 아직도 박제된 과거사 이상의 의미를 지니고
브로드웨이에 등장한 그의 첫 극작은 The Man Who Had All the Luck(1944)으로 4회밖에 공연되지 못했다. 다음 시도는 훨씬 성공적이었다. 1947년에 발표된 All My Sons는 장기공연에도 New York Drama Critics Circle상을 받게 된다. 곧 이어 1949년 DeathofaSalesman을 발표, 근대 미국연극 사상 기념비적 작품의 하나가 되었다.
III. 줄거리 소개
<세일즈맨의 죽음>은 두 아들 비프와 해피가 아버지인 윌리의 집으로 돌아옴으로 막을 연다. 아버지는 농장에서 고작 자급자족할 만큼의 돈을 벌며 살고 있는 장남 비프를 못마땅한 듯 아내 린에게 하소연한다. 비프는 어렸을 때부터 아버지의 기대를 받고 자라왔지만 언젠가부터 무
자신의 대부분의 작품에서 보통 사람들을 주인공으로 내세우게 하는 것도 그의 이러한 이력과 무관하지 않다. 예를 들어, 「다리에서 본 조망」은 선착장에서의 일을 다루고 있고, 그의 부인이었던 마릴린 몬로가 주연한 영화 「부적격자들」은 농장조수로서 일했던 경험을 토대로 쓰여진 것이다.